فيلم فوتوغرافي: ماذا يحدث وكيف نختار؟
سيقول معظم الناس العاديين أن التصوير الفوتوغرافي للأفلام أصبح أخيرًا شيئًا من الماضي ، ولا يمكن إلا للرومانسيين الراسخين العبث بالفيلم هذه الأيام. هذا الرأي بعيد كل البعد عن أن يحظى بشعبية كبيرة بين المصورين ؛ بل على العكس من ذلك ، لا يزال المحترفون والهواة المتحمسون يقدرون الفيلم بدرجة عالية. لا يستحق الأمر بالطبع التأكيد على أنها لم تفقد منصبها على الإطلاق ، لكن لن يقول أي محترف أن الفيلم هو "كل شيء" أخيرًا.
إذا كنت قد بدأت للتو في رحلتك في التصوير الفوتوغرافي وفقدت حقبة الاستخدام المكثف للأفلام ، ولكنك ترغب في محاولة العمل معها ، فمن المستحسن أولاً فهم هذه المشكلة تمامًا.
الخصائص
بادئ ذي بدء ، من الجدير تحديد سبب حاجتك إلى فيلم فوتوغرافي على الإطلاق في عصر التصوير الرقمي. سيكون عليك التعامل معها أكثر بكثير من التعامل مع "الرقمية" - عليك إما أن تكون قادرًا على تطويره بشكل مستقل (ولديك الشروط المناسبة لذلك) ، أو تسليم الأفلام المصوّرة باستمرار من أجل التطوير ، أو الذهاب إلى مكان ما من أجل ذلك ، ودفع المال مقابل ذلك ، وانتظر. عد الإطارات ، بعد كل شيء. مع مثل هذه الصعوبات ، يتفاجأ الكثيرون حقًا من سبب بقاء فيلم الكاميرات "على قيد الحياة".
تصوير الفيلم هو شكل من أشكال الفن. إنه مثل الرسم - ظهور التصوير لم يقتل الرسم بالقلم الرصاص أو الألوان المائية.
التصوير الفوتوغرافي للأفلام ليس للجميع ، إنها عملية معقدة نوعًا ما ، مما يعني أن مؤلف الإطار قريب من المحترفين ولا ينبغي أن يفسد الصورة. هذه هواية وبوهيمية في نفس الوقت.
بالإضافة إلى ذلك ، هناك أيضًا نقطة عملية بحتة. الحقيقة انه تم تصنيع العديد من كاميرات الأفلام من أشهر الشركات المصنعة لعدة قرون ، ولكن مع ظهور "الأرقام" أصبحت غير ضرورية لأصحابها. الآن يبيعون الكاميرا على أنها عديمة الفائدة ، وبالتالي لا شيء تقريبًا. في الوقت نفسه ، يمكن أن تكون الوحدة نفسها ذات مستوى احترافي - وهذا ما سار عليه كبار مصوري الكوكب ، الذين طُبعت أعمالهم على أغلفة المجلات. لكن الأحفاد لا يريدون إزعاج الفيلم وسيعطون الكاميرا مقابل فلس واحد ، بحيث تجلب بعض الفوائد على الأقل.
في الوقت نفسه ، لا يزال يتم إنتاج الأفلام بشكل مكثف للغاية ، على عكس كاميرات الأفلام. بالنسبة للمصور ، يعد هذا ضمانًا بأنه لن يترك دون هوايته المفضلة في السنوات القادمة. اعتمادًا على احتياجاته الخاصة ، لا يمكنه اختيار كاميرات وعدسات مختلفة لها فحسب ، بل يمكنه أيضًا اختيار أفلام تصوير مختلفة تختلف في التركيب والملمس والحساسية.
من خلال فهم الموضوع ، يمكنه الحصول على صور ممتازة لن تكون بأي حال من الأحوال أدنى من تلك التي تم التقاطها بكاميرا رقمية ، ومن حيث الدفء و "اللمعان" سوف تتفوق على المنافسين.
تاريخ
ظهرت الصور الأولى - daguerreotypes - في نهاية النصف الأول من القرن الماضي. حقيقة، إنهم متحدون مع التصوير الفوتوغرافي الحديث فقط من خلال حقيقة أن الصورة تم تشكيلها بواسطة آلة وليس بواسطة شخص ؛ استغرق الإجراء عدة ساعات ، وبدلاً من الفيلم ، تم استخدام صفيحة نحاسية. وبغض النظر عن مدى "انحرافه" في الاختراع الحالي ، فقد غزا بسرعة عقول البشرية ، وبدأ أفضل المهندسين في البحث عن طرق لتطوير التكنولوجيا. ونتيجة لذلك ، ظهرت إصدارات بديلة من المواد الفوتوغرافية واختفت ، مما جعل الصورة عالية الجودة أكثر فأكثر ، والعملية - أكثر وأكثر سرعة.
أول من اخترع فيلم رول وكاميرا كان بول ليون وارنيرك ، لكنه حدث في روسيا - في سان بطرسبرج. تضمنت التكنولوجيا ، التي قدمها في عام 1875 ، استخدام مستحلب الكولوديون المطبق على الورق والمثبت عليه بالصمغ العربي. بعد التطوير ، تم نقل المستحلب مع الصورة الناتجة إلى الزجاج. من حيث المبدأ ، تم استخدام نفس التقنية لمدة عقدين إلى ثلاثة عقود من قبل ، تم تطبيق المستحلب فقط مباشرة على لوحات زجاجية فوتوغرافية ، والتي تم تحميلها في الكاميرا.
في عام 1882 ، اقترح مخترع روستوف إيفان بولديريف نوعًا من "الشريط المصنوع من الراتنج" ، والذي ، وفقًا لبعض العلماء والصحفيين في ذلك الوقت ، كان مناسبًا تمامًا للتصوير الفوتوغرافي. لم يستطع مؤلف الاختراع ، على الرغم من نجاحه المحتمل ، أن يجد أموالًا للإنتاج الصناعي لمثل هذا الفيلم ، ولم يكن أي من المستثمرين مهتمًا بذلك في ذلك الوقت ، ولا أحد من المصادر الباقية ، مع كل الاهتمام بـ "الشريط" ، يصف الإجراء الخاص بإنتاجه ، لذلك يمكن اعتبار التكنولوجيا ضائعة.
في العقود التي تلت ذلك ، زاد عدد خيارات الأفلام فقط. في عام 1885 ، حصل جورج إيستمان على براءة اختراع لمستحلب من الجيلاتين والفضة على أساس ورقي - ومع ذلك ، لا تزال هذه الصور تُنقل بعد ذلك إلى الزجاج. في عام 1889 ، تم استبدال الورق بقاعدة شفافة من السليلويد.
مؤلف تنسيق 35 مم ، الذي يحظى بشعبية كبيرة اليوم ، هو توماس إديسون ، الذي قرر قطع الفيلم المعروف سابقًا مقاس 70 مم إلى النصف حتى لا يشغل مساحة كبيرة في النسخة السينمائية.
كانت الأفلام الأولى بالطبع متعامدة تمامًا. - يمكن تسميتها بالأبيض والأسود ، ولكن سيكون من الأصح القول إنها حساسة للألوان الزرقاء البنفسجي أو الأصفر والأخضر. "تعلم" الفيلم الاستجابة على النحو الأمثل للجزء الأحمر من الطيف ، حتى في النسخة التقليدية بالأبيض والأسود ، فقط في 1905-1907 ، لكن الاختراع الجديد كان مكلفًا للغاية في البداية ، وبالتالي نادرًا ما تم استخدامه.
على الرغم من تاريخه ، الذي بلغ بالفعل عدة عقود في ذلك الوقت ، بدأ الفيلم حقًا في مزاحمة لوحات التصوير فقط في عشرينيات القرن الماضي. بحلول هذا الوقت فقط ، بدأت الكاميرات المدمجة نسبيًا في الظهور والتي يمكن حملها معك دون صعوبة كبيرة.وكان هبة من السماء للصحفيين.
بحلول هذا الوقت ، كان المهندسون قد حلوا بالفعل العيوب الرئيسية للفيلم آنذاك - فقد توقف عن الالتفاف بشكل لا يمكن السيطرة عليه والاستسلام لألواح تنافسية في حساسية الضوء. كان الفيلم أخف بكثير ، ويمكن حمله معك بكميات كبيرة ، ولم يكن خائفًا من الضربات ، وكان من الممكن الترجيع إلى الإطار التالي على الفور تقريبًا ، بينما كان استبدال اللوحة طويلًا وصعبًا.
في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، بدأ إنتاج فيلم فوتوغرافي بالتزامن مع إطلاق مصانع لإنتاج الأفلام. احتاج النظام إلى نشرات الأخبار الخاصة به للترويج للشيوعية ، لذلك سرعان ما فكروا في إنتاج الفيلم ، وإعداد إنتاجه في مدينتي شوستكا وبريسلافل-زالسكي.
من الغريب أن الفيلم السوفييتي الأول في الإنتاج كان مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بالصناعة الدفاعية - ركيزة النترات التي صنعت من نفس مادة الكولوكسيلين مثل المتفجرات.
نظرة عامة على الأنواع
يسمح تنوع الأفلام للمصور الفوتوغرافي بتجربة الصور بما يتجاوز الإمكانات القابلة للتخصيص لمعظم الكاميرات الرقمية الحديثة. دعونا ننظر في الأصناف الرئيسية (الأفلام بالأبيض والأسود والأفلام الملونة) بمزيد من التفصيل.
اسود و ابيض
تعطي الأفلام الكلاسيكية بالأبيض والأسود صورة أحادية اللون - ليست بالضرورة بالأبيض والأسود بشكل صارم ، ولكن يمكن تمثيلها ، على سبيل المثال ، في الطيف الأحمر ، ولكنها لا تسمح بوجود ألوان "غريبة". عادة، تسمى الأفلام التي تحتوي على صورة بالأبيض والأسود على وجه التحديد بالأبيض والأسود ، بينما تسمى جميع الأفلام الأخرى أحادية اللون ببساطة - مما يشير إلى الطيف الذي يتم تصويره فيه.
يقوم الفيلم الكلاسيكي بالأبيض والأسود بإصلاح الصورة على طبقة فضية ، أحادية اللون - على طبقة صبغ. اليوم ، الفيلم بالأبيض والأسود ، كقاعدة عامة ، هو محترف فقط - لم يستخدمه الهواة لفترة طويلة.
ملون
تتميز أفلام مقطع الألوان بقدرتها على التقاط جميع ألوان الكائنات التي يتم تصويرها - ونتيجة لذلك ، تبدو الصورة متماثلة تقريبًا في التدرج اللوني كما في الواقع. على الصعيد العالمي ، يمكن تقسيمها إلى 3 فئات رئيسية ، والتي ، بالمناسبة ، هي أيضًا نموذجية للمنتجات بالأبيض والأسود.
- نفي. في مثل هذا الفيلم ، تُعرض الصورة كما لو كانت معكوسة - تبدو الأماكن المضيئة مثل الأشياء المظلمة والعكس صحيح. في التصوير الفوتوغرافي الملون ، يتم عكس الألوان أيضًا - يتحول السماوي إلى اللون الأحمر ، ويتحول اللون الأخضر إلى اللون الأرجواني ، والعكس صحيح. بعد أن أصبحت الصورة سلبية وقت التصوير ، أثناء عملية طباعة الصور ، يتم قلب الصورة للخلف.
يظل مثل هذا الإجراء المعقد مناسبًا لأن هذا النوع من الأفلام هو الذي يوفر أقصى خط عرض للتصوير الفوتوغرافي ، أي أنه يعيد إنتاج نطاق السطوع على النحو الأمثل. هذا هو النوع الأكثر طلبًا وشعبية من الأفلام ، فهو يسمح لك بتحرير الصورة قليلاً في مرحلة التطوير وطباعة صورة من صورة سلبية عدة مرات.
- قابل للعكس أو قابل للعكس. يتم استخدام هذا ما يسمى بفيلم الشرائح لإنشاء شرائح وأغشية شفافة. يتم إجراء التسليم الملون على المواد الفوتوغرافية نفسها ، دون تطوير الانقلابات. مع التصوير الفوتوغرافي المناسب ، تصبح الصورة أفضل ، لكنها لن تعمل هنا لتصحيح أي خطأ في مرحلة التطوير - سيظل الإطار غير الناجح غير ناجح إلى الأبد. يمكنك أيضًا نسخ مثل هذه الصورة فقط عن طريق إعادة تصوير الإطار.
- إيجابي. لا يمكن تجاهل هذا النوع من أفلام التصوير الفوتوغرافي ، على الرغم من عدم وجوده عمليًا اليوم. في وقت من الأوقات تم استخدامه لإنشاء ميكروفيلم وشفافيات ، ولكن الآن تم استبداله بشكل جذري بالعروض التقديمية للكمبيوتر.
وتجدر الإشارة أيضًا إلى أن هناك أنواعًا خاصة من الأفلام يمكنها نقل نوع معين من الإشعاع غير المرئي بلون أو آخر. وتشمل هذه ، على سبيل المثال ، فيلم التصوير بالأشعة تحت الحمراء ، والذي يُظهر الإشعاع الحراري بدرجات اللون الأصفر والأحمر ، وغيابه - باللون الأخضر والأزرق.
التنسيقات
يوجد اليوم العديد من تنسيقات أفلام التصوير الفوتوغرافي التي تتمتع بدرجات متفاوتة من الشعبية.
- نوع التنسيق الضيق 135. الشكل الأكثر شيوعًا بطول إطار 36 مم وارتفاع 24 مم. تم تجهيز هذا الفيلم بثقوب جانبية لإعادة لف أكثر دقة ، وغالبًا ما يتم تحقيقه في أشرطة من 36 إطارًا ، على الرغم من وجود أشرطة أصغر أيضًا. يمكن بيع الأصناف الاحترافية على شكل لفات كبيرة ، والتي سيقطعها المصور بنفسه لشرائط الكاسيت.
- تنسيق متوسط ، يُعرف أيضًا باسم النوع 120 أو فيلم بكرة. هذا الفيلم ليس به ثقب. حجمها قياسي - بعرض 56 مم ، يبلغ طولها حوالي 70 سم.لا تحتوي على تعريف واضح لعدد الإطارات ، لذلك فهي مناسبة لمعايير الكاميرا المختلفة ويمكنها التقاط صور بارتفاع 42.5 أو 56 أو 70 مم على التوالي بكميات مختلفة. في أغلب الأحيان ، يتم التقاط صور مربعة في مثل هذا الفيلم ، منها 12 لكل لفة.
- يُباع فيلم التنسيقات الكبيرة على شكل أوراق فقط ، وهو ضروري للكاميرات كبيرة الحجم. نادر جدا. ورقة واحدة تساوي حجم الإطار النهائي ، على سبيل المثال ، 9 × 12 أو 13 × 18 سم.
قائمة التنسيقات أعلاه ليست شاملة - في سنوات مختلفة ولاحتياجات محددة ، تم إنتاج معايير أخرى لمنتجات مماثلة. من بين المعايير الخاصة ، يمكن للمرء أن يتذكر نوعًا آخر 110 أو نوعًا خاصًا من النوع 135 بحجم إطار 24 × 32 مم ، وهو أمر ضروري لبعض الكاميرات السوفيتية. (على سبيل المثال ، "الربيع"). في جميع الحالات ، من الضروري البدء ليس فقط وليس من الحجم القياسي للفيلم (على الرغم من أنه لا توجد طريقة بدونه) ، ولكن من الخصائص الإضافية مثل حساسية الضوء والدقة والتحبب وغير ذلك الكثير.
الشركات المصنعة الشعبية
يعتقد العديد من المصورين الجدد خطأً أنه يمكنك اختيار فيلم ببساطة من خلال اسم العلامة التجارية - يقولون ، لذلك فإن العلامة التجارية المعروفة معروفة بإنتاج منتجات ممتازة. من ناحية ، هذا صحيح ، من ناحية أخرى - التصوير إبداع ، ولا يمكن أن تكون هناك شركة أفضل منه... كل هذا يتوقف على نوع النتيجة التي تريد الحصول عليها في النهاية ، ويمكن أن يكون الخطأ في اختيار نموذج محبطًا حتى لو وضعت ثقتك في عملاق معروف في الصناعة. ومع ذلك ، لا يزال من الجدير تسليط الضوء على عدد قليل من الممثلين البارزين.
يمكن اعتبار Kodak رائدة الاتجاهات بلا منازع. تأسست العلامة التجارية الأمريكية ذات مرة من قبل نفس جورج إيستمان ، الذي ذكرناه أعلاه في سياق تطوير التصوير الفوتوغرافي للأفلام. يعود تاريخ العلامة التجارية إلى ما يقرب من قرن ونصف ، والتي تتحدث بالفعل عن نفسها. تعد الشركة مؤلفة للعديد من الابتكارات في عالم التصوير الفوتوغرافي ، وهي معروفة أيضًا برغبتها في شراء الشركات الناشئة الشابة الواعدة في نفس الصناعة ، بفضل امتلاكها لعدد كبير من براءات الاختراع.
لا تزال مجموعة أفلام كوداك تُسعد عشاق التصوير الفوتوغرافي الكلاسيكي.
Agfa هي علامة تجارية أوروبية لها تاريخ أطولمن المنافس الرئيسي ، ولكن ليس فقط التعامل مع معدات الصور والفيديو. بعد أن نشأت في ألمانيا ، خرجت الشركة بسرعة من موطنها الأصلي. مثل Kodak ، اشترت العلامة التجارية بنشاط المنافسين الأصغر بدعوى النجاح.
كان Tasma ثالث مصنع للأفلام في الاتحاد السوفيتي، واليوم هو الوحيد على أراضي فضاء ما بعد الاتحاد السوفيتي ، حيث لا تزال دورة الإنتاج الكاملة محفوظة. لا يزال إنتاج فيلم فوتوغرافي ، الذي تم تنظيمه في قازان ، قادرًا على تلبية احتياجات المصورين من مواد التصوير الفوتوغرافي لكل ذوق.
أيهما تختار؟
كما فهمت بالفعل ، فإن الفيلم قادر على إعطاء الجودة ليست أسوأ ، أو حتى أفضل بشكل ملحوظ من العديد من الكاميرات الرقمية ، ولكن لهذا عليك اختيار النوع المناسب. عند اختيار فيلم لكاميرا فيلم قديمة من النوع الكلاسيكي أو Polaroid مع تطوير فوري للصور ، يجب الانتباه إلى بعض المعايير ، مما سيساعدك على تجنب الأخطاء والحصول على أفضل جودة للصور.
- صيغة. لقد ناقشنا التنسيقات الأكثر شيوعًا أعلاه. لن يتناسب التنسيق "غير الأصلي" مع الكاميرا التي لا تعمل معها ، وبالتالي فإن هذا المعيار أساسي - إذا ارتكبت خطأ ، فسوف تضيع أموالك.
- حساسية. الفيلم ، على عكس الرقمي ، لا يعرف كيف يتكيف مع الإضاءة - عليك أن تأخذ الصورة التي تم إصدارها لظروف صورتك. يُعرف معيار الحساسية باسم ISO. إذا كنت تخطط للتصوير في يوم مشمس ، فيجب أن يكون هذا الرقم مساويًا تقريبًا لـ 100. في الاستوديو ، يمكنك ضبط الإضاءة بحيث تسقط على الموضوع ، لذلك حتى ISO 50 كافية. ضع في اعتبارك أنه مثل ISO يزداد ، وتفقد التفاصيل ويزداد التحبب.
ومع ذلك ، غالبًا ما يُنظر إلى العنصر الأخير على أنه عنصر بوهيمي ، ولا يُعتبر دائمًا ناقصًا.
- أبيض وأسود ، أحادي اللون أو ملون. هذه بالفعل مسألة ذوق - كل هذا يتوقف على ما تقوم بتصويره ولماذا. يمكن أن يكون اللون الأحادي فعالًا للغاية إذا كنت بحاجة إلى نقل روح العصور القديمة لتقليد أعمال السنوات الماضية. لم يرتبط التصوير الفوتوغرافي الحديث بالأبيض والأسود بالعصور القديمة لفترة طويلة ، ولكنه يسمح بمزيد من الاهتمام بجمال الخطوط ، بدلاً من قلة تألق الظلال. يعد التصوير الفوتوغرافي الملون أفضل طريقة واقعية لنقل الصورة.
- إذن. هذا المؤشر ، الذي يعتبر سمة من سمات التكنولوجيا الرقمية ، يمكن الوصول إليه بشكل متساوٍ لفيلم التصوير. أفضل فيلم احترافي "يرسم" الصورة بدقة تصل إلى 300 خط لكل مليمتر ، مما يعني أنه لن يتم تفويت أي من تفاصيل الصورة.في الوقت نفسه ، لا تعتمد هذه الجودة على الفيلم فقط - على الأقل يجب أن تتطابق العدسة وطريقة التطوير. للتصوير الفوتوغرافي للهواة والمبتدئين ، ستكون هناك مؤشرات كافية تكون أكثر تواضعًا عدة مرات.
- المؤشرات. يتم إنتاج بعض أفلام التصوير بعلامات تشير إلى الخصائص الخاصة للمنتج. على سبيل المثال ، تشير علامة C أو VC إلى أن هذا الفيلم سيوفر تباينًا محسنًا وتشبعًا لونيًا. إذا كانت الصورة يجب أن تكون أكثر حيادية ، انتبه إلى علامات S و NC.
كيفية تخزين؟
في الظروف التي يستمر فيها الفيلم بالتدريج في النسيان ، يشتريه الكثير منا ، في حالة وجوده ، كاحتياطي. ولكن بعد كل شيء هذه المواد غريبة الأطوار تمامًا - وهذا يعني أنه يجب تخزينها في ظل ظروف معينة ، ولا تنحرف عنها بأي حال من الأحوال. ضع في اعتبارك ما يتطلبه الفيلم لحياة طويلة.
أولا، بالنسبة للفيلم ، فأنت بحاجة إلى الحاوية الصحيحة - نوع من العلبة أو الحاوية محكمة الإغلاق. عادة ، يتم بيع أفلام التصوير الفوتوغرافي في شريط أو بكرة - فهي مصممة فقط للتخزين طويل الأجل للمنتج في مستودع أو متجر.
فقط لا تقم بإزالة البكرة دون داع وسوف تزداد فرص التخزين على المدى الطويل. كحد أدنى ، ستحمي العبوة من اختراق الضوء ولن يضيء الفيلم.
لكن هناك شروط مسبقة أخرى تجعل الفيلم يدوم لفترة أطول.
- درجة حرارة. وعملية التصوير ، والتعرض للضوء ، وتطويره ، وإتلاف الفيلم - كل هذه عمليات كيميائية. تميل أي عملية كيميائية تقريبًا إلى التباطؤ مع انخفاض درجة الحرارة. إذا كنت ترغب في تخزين فيلم فوتوغرافي لأشهر - فقم بذلك عند درجة حرارة لا تتجاوز 10-13 درجة مئوية ، وهذا هو المعيار للمقصورة الرئيسية للثلاجة. تشير عمالقة مستوى كوداك مباشرة إلى أن التخزين ممكن حتى لأكثر من ستة أشهر ، ولكن بعد ذلك تحتاج إلى وضع الكاسيت في الفريزر ، حيث سيكون على الأقل -18.
لا يمكن تحميل الفيلم الذي تمت إزالته من البرد مباشرة في الكاميرا - دعه يسخن حتى درجة حرارة الغرفة أولاً.
- رطوبة. لا ينبغي أن تكون عالية في أي حال - من هذا الفيلم تلتصق ببعضها البعض وتنمو متعفنة ، لأن المستحلب يحتوي على الجيلاتين ، وهو أمر مثير للاهتمام للفطريات. تعتبر الرطوبة التي تصل إلى 50-60٪ أمرًا طبيعيًا ، ويتم توفيرها بالكامل من خلال عبوات المصنع وأكياس zip الحديثة المزودة بمشابك مزدوجة. في هذه الحالة ، لا ينبغي أن يكون الهواء جافًا جدًا ، وإلا سيفقد الفيلم مرونته ويبدأ في الانهيار ، مما يعني أننا نزيل هلام السيليكا بعيدًا.
- هجوم كيميائي. يخاف المستحلب الضوئي من المركبات المتطايرة والأحماض وبعض الغازات. للوهلة الأولى ، لا يمكن أن يكون كل هذا في ثلاجة المنزل ، ولكن من الأفضل التحقق مما إذا كانت هناك أي أدوية أو مواد كيميائية منزلية قريبة. بالإضافة إلى ذلك ، فإن العجين المجمد يعتبر جارًا خطيرًا - فهو يحتوي على كل من الأحماض والخميرة التي تساهم في تكون العفن.
- إشعاع. جسيمات جاما تفسد الفيلم حتمًا - فهي موجودة في كل مكان ويكاد يكون من المستحيل حماية نفسك منها. لهذا السبب ، سيظل الفيلم القديم أكثر تشويهًا وستزداد الحبوب. ومع ذلك ، تعتبر الأشعة السينية أكثر خطورة ، لذلك في المطار لا يجب عليك تسجيل الفيلم في الأمتعة ، والتي يتم مسحها ضوئيًا باستخدام ماسحات ضوئية قوية. نظريًا ، إذا لم تكن خائفًا من الاهتمام الإضافي ، فيمكن استخدام أكياس خاصة مصنوعة من القماش الرصاصي لنقل الفيلم ، والتي لا تكون شفافة بالأشعة السينية.
يتم عرض أنواع أفلام التصوير الفوتوغرافي في الفيديو التالي.
تم إرسال التعليق بنجاح.